Notebook de Séries

Super Blog de Filmes e Seriados de Sucesso

Oct 06, 2018

Filme, The Wife

Saiba tudo sobre The Wife

Quando o romancista Joe Castleman (Jonathan Pryce) recebe o Prêmio Nobel, sua esposa Joan (Glenn Close) começa a reavaliar seu relacionamento, assim como um determinado biógrafo (Christian Slater) ameaça desenterrar alguns segredos há muito enterrados.

Em uma carreira de quatro décadas, Glenn Close interpretou vários papéis bastante variados, ganhando seis indicações ao Oscar (três para Melhor Atriz Coadjuvante, seguidas por três para o chumbo) sem ainda conseguir uma vitória. Se personagens maiores do que a vida, como Cruella de Vil, fizeram com que Hollywood se esquecesse de ter conseguido aclamar cedo ao interpretar pessoas reais como The Big Chill e The Natural , The Wife servirá como um lembrete bem-vindo.

O filme, adaptado do romance de Meg Wolitzer de 2003, estreia nos anos 90 com uma reviravolta épica de Close's Joan enquanto seu marido, Joe ( Pryce ) a agride por sexo, enquanto aguardam o telefonema do comitê do Nobel que selará seu status. um dos grandes. A notícia do prêmio revigora as ambições do biógrafo de fala mansa de Joe ( Slater em forma sedutora), que vem vasculhando as brasas de suas vidas, e parece determinado a expor não apenas muitas infidelidades de Joe, mas também outras muito mais prejudiciais. segredos.

 Glenn Close faz uma apresentação que exige que os eleitores do Oscar a considerem pela sétima vez. 
Isso é revelado através de flashbacks do início dos anos 1960, quando o jovem Joe ( Harry Lloyd ) e Joan (Annie Starke) se encontram pela primeira vez. Naquela época, ele era um professor de literatura infeliz, casado, com um filho e um primeiro romance ainda não nascido, enquanto Joan era sua aluna e uma aspirante a escritora. Um caso era quase inevitável - e discutivelmente vital para que Joe se transformasse no escritor que ele se tornou, enquanto as próprias aspirações literárias de Joan foram, em última análise, eclipsadas pelo sucesso de Joe.

Tais arquétipos poderiam facilmente ser coisa de clichê ou melodrama, mas Wolitzer é muito esperto para gravitar em direção a tropos óbvios, gravando personagens de sutileza e nuance, e levando-os a direções inesperadas. Da mesma forma, a roteirista ganhadora do Emmy, Jane Anderson ( Olive Kitteridge ) navega habilmente sua estrutura narrativamente complicada, enquanto o diretor Sueco Björn Runge faz um bom trabalho evocando os cenários gêmeos do período (uma foto do Concorde em vôo é surpreendentemente emocional) assim como pompa e auto-importância da cerimônia do Nobel. E quando Close e Pryce estão indo para lá, como Burton e Taylor em Who's Afraid Of Virginia Woolf? , ele tem o bom senso de sentar e dar espaço aos atores para brilhar.

No entanto, o filme tem um problema que o livro não apresenta: tão magnético são os dois protagonistas, há um enorme consumo de energia toda vez que a narrativa volta aos anos 60. Não é necessariamente culpa dos atores interpretarem o jovem Joe e Joan; no entanto, você não pode esperar para voltar com seus eus mais velhos. Mas essas calmarias são um pequeno preço a pagar pela magnitude das performances que dão força ao filme.

Close faz uma apresentação que exige que os eleitores do Oscar a considerem pela sétima vez, e com Pryce combinando com sua farpa para barbear, essa é uma peça pesada de teatro que se agarra sempre que estão na tela.

trailer

Sep 04, 2018

Assista Crazy Rich Asians

Um filme super divertido para o final de semana, Crazy Rich Asians

SINOPSE

Quando Nick (Henry Golding) convida sua namorada Rachel (Constance Wu) para um casamento em Cingapura, ela vê como uma chance de conhecer sua família e descobrir de onde ele veio. Na chegada, Rachel descobre que Nick tem mantido um pequeno segredo: eles são as pessoas mais ricas do país.

REVIEW

Você não pode por um segundo acusar Crazy Rich asiáticos de não entregar seu título. Quase todos os personagens têm uma conta bancária gorda e não têm medo de mostrá-la, da forma mais espalhafatosa e fabulosa possível. Esse título, como é grande e exagerado, é outra coisa também. É uma declaração. Nos últimos cinco anos ou mais, os estúdios viram os dedos do pé quando se trata de colocar dinheiro atrás de filmes com elencos predominantemente não-brancos e houve muito foco no sucesso de filmes com elencos em grande parte negros - Black Panther , Girls Trip , Straight Outta Compton , etc. Crazy Rich asiáticos é uma afirmação de que diversidade significa toda uma gama de etnias e experiências, e todos devem ser incluídos. Ele claramente sabe que é importante, como o primeiro grande filme de estúdio do século com um elenco asiático, mas usa essa importância levemente e é enfeitado com lantejoulas. É uma piada, sutilmente muito inteligente e uma das melhores comédias românticas da década.

No centro de um elenco enorme estão Constance Wu e Henry Golding como Rachel e Nick, um casal jovem e atraente que mora em Nova York, onde ambos trabalham como professores na Universidade de Nova York. As coisas estão ficando sérias e quando Nick vai para Cingapura, onde seu melhor amigo vai se casar, ele pede a Rachel para ir junto. Rachel sabe que a maior parte da família de Nick é em Cingapura. O que ela não percebe, até que eles chegam, é que a família de Nick é dona da maior parte de Cingapura. Ele é o herdeiro da fortuna de uma dinastia imobiliária e uma espécie de celebridade nacional. Como Rachel é apresentada à sua enorme família extensa, ela descobre que muitas pessoas não querem deixar o solteiro mais cobiçado do país ir para algum americano intrometido. Infelizmente, esse grupo inclui a mãe de Nick, Eleanor (Michelle Yeoh).

O currículo do diretor Jon M. Chu é uma lista errática, tendo dois filmes de Step Up , dois filmes de show de Justin Bieber, a sequela de GI Joe e Now You See Me 2 . O que todos esses filmes têm em comum é uma boa quantidade de deslumbramento, e ele traz isso aqui. Quer se trate de um casamento de tanta grandiosidade ridícula que o corredor é transformado em um riacho antes de a noiva fazer sua entrada (confusamente úmida), ou uma festa familiar que se assemelha a uma gala real, ele se diverte na opulência das vidas ricas de seus personagens. E enquanto os trabalhos anteriores da cineasta Vanja Cernjul não mostram nada comparativamente brilhante, ele faz o filme orgulhoso. Você nunca suspeita que esses asiáticos são apenas moderadamente bem.

O que Chu também mostra, melhor do que nunca, é o controle do caráter. Inicialmente, o filme é alegre e doce, com piadas que criam um sorriso, se não uma gargalhada, mas que fica mais charmoso e divertido à medida que os personagens se acomodam e suas inseguranças reais sob a superfície cara começam a transparecer. Rachel, soberbamente interpretada por Wu, passa particularmente forte, uma mulher que está fora de seu elemento, mas rápida de se adaptar. Consegue fazê-la desanimar com o namoro com um bilionário secreto genuinamente simpático.

É comum em filmes com tantos jogadores que as coisas fiquem confusas, que os personagens se sintam incluídos apenas adicionando outro 'nome' ao elenco, mas Chu os une fluentemente. O elenco de apoio está cheio de grandes giros, particularmente Gemma Chan como um milionário com um marido inseguro, e Michelle Yeoh. Deixá-los todos para a poeira, no entanto, é Awkwafina, como melhor amigo de Rachel Goh Peik Lin, que parece uma ilustração da citação de Dolly Parton, "É preciso muito dinheiro para parecer tão barato." Apesar de estar em seus vinte anos, ela tem as qualidades de alguém como Joan Rivers trocando de corpo com uma milenar financiada por fundos.

Em meio a todas as risadas, a adaptação de Peter Chiarelli e Adele Lim para o romance de Kevin Kwan, de 2013, trabalha em algumas conversas interessantes sobre as mudanças na cultura asiática, como tem viajado ao redor do mundo. O filme é fantástico, mas tem muitos pontos do mundo real para fazer e parece uma discussão que está apenas começando. Uma sequela já está em andamento e não pode acontecer em breve.

TRAILER

Sep 19, 2017

O Diabo Veste Prada

O Incrível Mundo da Moda em O Diabo Veste Prada

O Diabo Veste PradaNo mundo vertiginoso da moda de Nova York, onde o tamanho 34 é o novo 36 e um dia do cabelo ruim pode terminar uma carreira, a revista Runway é a Bíblia. A moda mensal é editada pela fashionista Miranda Priestly, que é a definição ambulante de punho de aço em uma luva de veludo.

Qualquer um que queira fazer isso no mundo da moda deve primeiro passar por ela. Então, a única determinação é a determinação de que ela explodiu através de uma longa fila de assistentes. É um trabalho que nenhuma pessoa auto-respeitada deve tomar, mas é uma oportunidade que um milhão de mulheres jovens matariam em Nova York.

Então, quem termina com isso? Um recém formana na faculdade chamada Andrea Sachs, que nunca ouviu falar de Miranda.

Mas ela tem uma atitude diferente e Miranda gosta disso. Lentamente, mas com certeza, Andy desenvolve um senso de moda. Em breve ela está deixando cair os nomes de designers de moda e muito para consternação de seus amigos e seu namorado (Nate). Já que dpois de começar no trbaalho nov, nao tem mais tmepo para eles, pois esta a seviço 24 horas.

Os amigos de Andy permanecem leais mesmo quando ela se torna mais inacessível, e eles não têm medo de dizê-la quando ela precisa disso. Andy, entretanto, é de bom coração na forma como ela trata seus colegas, e ela faz todas as tentativas de fazer uma viagem a Paris porque um dos outros assistentes de Miranda, Emily, quer continuar a viagem mais.

Nigel, que trabalha para a Miranda há 18 anos, leva Andy sob a sua ala e a faz atravessar um novo mundo .Enquanto também ensina a vestir-se mais elegantemente.

Através de um exemplo negativo, aprendemos o preço que Miranda pagou por seu sucesso quando percebemos sua vida familiar cheia de tensão, o que leva, eventualmente, ao seu segundo divórcio.

O filme baseia-se no romance mais vendido do mesmo nome de Lauren Weisberger, que uma vez trabalhou na equipe da Vogue e baseou o personagem de Miranda Priestly na supostamente imperiosa editora Vogue Anna Wintour.

Andy trabalha duro e se esforça para fazer seu trabalho do melhor que pode. Não há nada de errado com isso, desde que o faça com honestidade.

Andy enfrenta não são realmente dilemas morais. Se a protagonista vira um vilã, só sua conclusão pode dizer. Mas deve-se levar em consideração que a indústria da moda é, por si só, inerentemente, e um tanto quanto diabólica, e que ninguém com qualquer inteligência ou ética nunca sairá ileso dessa.

Da mesma forma, embora existam algumas lições positivas, eles se deparam com a maior parte de trivialidades: obsessão na beleza exterior é superficial e ruim, concentrar-se na beleza interior é bom. Com distribuição da Fox Film do Brasil.

Trailer: